Lalita的生活筆記簿

「ラスト・フレンズ」(last friends)是今年四月富士電台木九的日劇(“木十”是木曜日十點的簡稱，也就是星期四晚上十點的這個時段)，劇組為年輕的製造團隊，果然開創出一番不俗的局面，當然，收視率也不負重望。

 劇情主要在探討同性愛、男女間的似友情非愛情、以及暴力問題。就像劇照上所寫的：生きる若者たち、それぞれの愛のかたち。「愛」有很同種，也有很多不同的存在方式，

 我想編劇想要傳達的莫過於就算是不同的愛，也有可能同時存在同一個時間時空之中。

 同性戀的問題，從過去以來，已在台灣的電影或是紀錄片中有許多的探討，而且也具有相當地深度，一般人也大多能接受這樣的觀念。反倒是在封閉的日本社會中，同性戀的議題似乎還是一個難以豈齒的禁忌話題，因為劇中瑠可和タケル的真實自我被揭穿之後，其周遭的人都是一付訝異到不行的表情。

認清自己的性向，然後在這傳統觀念的社會制度下要做自己真的是一件不容易的事情。不與現實妥協，但又不能把自己的愛意向喜歡的人表達，也很難向愛自己的父母表明深怕他們傷心，只能隱藏自己的心，為自己的心築起一道高牆，默默地注視著，關心著，保護著自己喜歡的人，並小心亦亦地不讓自己的感情有一絲一毫外露地機會。

當這樣的瑠可在遇到宗佑的施暴後，匆忙地逃出虎口，為了不讓自己再被玷污的衣服折磨，急於在賣場找件新衣丟掉舊衣，當她在扣上襯衫扣子的那一時刻，眼淚如決堤般的痛苦的落下，久久不能自已。

這一刻我深深地被瑠可所感動。

それはどんなに辛いだろう。せつなくて苦しくて、しかも誰にも言えない。この道を選んだから、きっと言えない苦痛がたくさん伴い、その同時、一人で我慢しかできないだろう。

我認為上野樹里詮釋瑠可這個角色相當成功，一改她在「交響情人夢」的漫畫式表演方式，不僅是台詞上的語氣語法表現，或是動作上的揣摩都非常自然而融入角色，就連眼神的力道拿捏也出乎我的期待。上野樹里和宮崎葵，二位都是我激賞的年輕女演員，指日可待的女明星。

另一位主角タケル(瑛太飾)的表現也可圈可點，他那溫暖的淡淡笑容實在有夠撫慰人心(瑛太的確有一股不同於年輕男演員的柔美氣質)，不用太多的言語，只靜靜地在旁邊就能讓人感到放心，雖然他自己也有許多難以說出口的心理障礙，但他還是展現出他的善解人意，適時的幫忙瑠可和美知留，給予她們安慰及支持。

特別值得我一書的，莫過於他在第8集的表現。在他看完瑠可搬出share house所留給他的道別信之後，飛奔地在井之頭公園追上瑠可的那一幕，他的真摰告白，堪稱是日劇的經典，我已經好久不曾在日劇中有像這麼令人動容的告白了。

真希望在現實生活中，也能夠有這麼一位像タケル的朋友在旁陪伴。

而身為女主角之一的美知留(長澤雅美飾)則讓我覺得她的演技一如往常，毫無進步。而且美知留這個角色也令我非常不快，怎麼會有這麼沒腦的女人呢？原本幸運地有朋友幫忙可以逃離可怕的地獄生活，但又自已猶豫不決、割捨不下地反反覆覆，甚致還讓好心朋友受傷(タケル被痛打的那一段真的很之疼哪)，正所謂”可憐人必有可恨之處”。エリ說她能理解，而我說我永遠搞懂這到底是怎麼樣的一個心態。

說到エリ，她和小倉的這條副線其實沒有處理的很好，或許是不是主角的原因，且11集的時間內無法描述太多，以致於最後她和小倉結婚這一段有點過於倉促，總覺得和小倉步入禮堂不是エリ這個人所會做的決定。但好歹是個happy endding。

宗佑的死(像這樣悲劇性格的角色在日劇中往往都需走向自我毀滅)，讓所有的不安都有個了結，但是是否也意謂著這樣有失暴傾向人最後終究也只有死路一條而沒有其他被救贖的出口？

很喜歡最後結尾的口白：

家族、友達、夫婦、恋人、そのどれかであるようで、どれでもない私達だけど、壊れやすいこの幸せを大事にして、行ける所まで行こうと思っています。これからもずっと友達でいよう。できれば、ずっと別れずにいよう。そして、たとえ何かがあって別れても、またいつかで会って、笑い会おう。My dear friends, you are my last friends.

短短的口白道出了這部戲的精神-各種愛的形式同時可能存在著。